|
В 2007 году театр отметил свое 80-летие. Долгий путь своего становления был пройден от постановок «Броненосца Потемкина» (тогда театр носил название Театра рабочей молодежи) через переломные 90-е, когда Пермский академический театр драмы привлек к себе пристальное внимание на общероссийских и международных фестивалях, до постановки современных мюзиклов по мотивам классических произведений Достоевского и Пастернака.
В год празднования круглой даты взяла начало кампания ребрендинга. Пермские зрители теперь стали иметь дело с ТЕАТРом-ТЕАТРом. Его художественный руководитель (с 2004 г.) Борис Мильграм сказал: «Наша главная идея — создать театр, посвященный театру, особое сценическое пространство, на котором было бы собрано максимальное количество самых разных художественных форм». Если «театр» — это место, здание, территория, пространство для представлений, то «Театр» — архетипическое понятие, которое включает в себя дух игры, дух актерства, дух импровизации. Это театр в квадрате, который сохраняет свою извечную суть, но при этом постоянно меняется во времени: ищет новые образы, экспериментирует, играет сам с собой и со зрителями.
Пермский академический ТЕАТР-ТЕАТР пытается увлечь своим примером: не быть замкнутым в себе производителем смыслов, но открыться всем ветрам и веяниям. Он успешно гастролирует по всей России и за рубежом, выступает местом проведения культурных мероприятий, раз в два года проводит собственный фестиваль-форум «Пространство режиссуры», объединяющий под своим крылом российских и иностранных режиссеров.
Театр находится в постоянном творческом поиске и не останавливается на достигнутом: его репертуар включает в себя любопытные музыкальные эксперименты, актерские импровизации, а также новую российскую драму и пьесы классического содержания. Главный критерий их отбора — яркость, актуальность, эмоциональность, дружественность, порой неформальность. |
